ANNAMARIA FORCHIASSIN
L’ultimo volo, acrilico su tela, cm 80×60
Nell’opera “L’ultimo volo” l’artista costruisce una composizione essenziale e poetica in cui pochi elementi bastano a generare una forte risonanza emotiva. Su uno sfondo dominato da una linea d’orizzonte netta, dove cielo e mare si incontrano in una distesa silenziosa e sospesa, si dispiega il movimento leggero di una serie di foglie gialle, colte nell’atto di sollevarsi e disperdersi nello spazio.
La struttura dell’immagine è costruita su un equilibrio rigoroso tra pieni e vuoti. L’ampia superficie del cielo, resa attraverso tonalità fredde e sfumate, crea un’atmosfera rarefatta e contemplativa, mentre la fascia scura inferiore introduce un senso di gravità e stabilità. In questo spazio sospeso, le foglie diventano presenze luminose che interrompono la quiete cromatica con la loro vivacità dorata.
Il colore gioca un ruolo fondamentale nella costruzione del significato. Il giallo intenso delle foglie si staglia con decisione contro i toni neutri e freddi dello sfondo, trasformandosi in simbolo di vitalità, memoria e transitorietà. Il loro movimento, suggerito più che descritto, evoca un passaggio, un distacco, forse una trasformazione. La composizione suggerisce una riflessione sul tempo e sul ciclo naturale della vita. Le foglie, sospese tra terra e cielo, sembrano attraversare un momento di passaggio in cui caduta e volo coincidono, generando un’immagine ambigua e profondamente evocativa.
In “L’ultimo volo” la pittura si fa meditazione visiva sulla leggerezza dell’esistenza e sulla bellezza del cambiamento. L’opera invita lo spettatore a contemplare il valore poetico dell’istante, trasformando un gesto semplice e naturale in una metafora silenziosa del tempo che scorre e della vita che si rinnova.
Sandro Serradifalco
Nell’opera “L’ultimo volo” l’artista costruisce una composizione essenziale e poetica in cui pochi elementi bastano a generare una forte risonanza emotiva. Su uno sfondo dominato da una linea d’orizzonte netta, dove cielo e mare si incontrano in una distesa silenziosa e sospesa, si dispiega il movimento leggero di una serie di foglie gialle, colte nell’atto di sollevarsi e disperdersi nello spazio.
La struttura dell’immagine è costruita su un equilibrio rigoroso tra pieni e vuoti. L’ampia superficie del cielo, resa attraverso tonalità fredde e sfumate, crea un’atmosfera rarefatta e contemplativa, mentre la fascia scura inferiore introduce un senso di gravità e stabilità. In questo spazio sospeso, le foglie diventano presenze luminose che interrompono la quiete cromatica con la loro vivacità dorata.
Il colore gioca un ruolo fondamentale nella costruzione del significato. Il giallo intenso delle foglie si staglia con decisione contro i toni neutri e freddi dello sfondo, trasformandosi in simbolo di vitalità, memoria e transitorietà. Il loro movimento, suggerito più che descritto, evoca un passaggio, un distacco, forse una trasformazione. La composizione suggerisce una riflessione sul tempo e sul ciclo naturale della vita. Le foglie, sospese tra terra e cielo, sembrano attraversare un momento di passaggio in cui caduta e volo coincidono, generando un’immagine ambigua e profondamente evocativa.
In “L’ultimo volo” la pittura si fa meditazione visiva sulla leggerezza dell’esistenza e sulla bellezza del cambiamento. L’opera invita lo spettatore a contemplare il valore poetico dell’istante, trasformando un gesto semplice e naturale in una metafora silenziosa del tempo che scorre e della vita che si rinnova.
Sandro Serradifalco
ANNAMARIA FORCHIASSIN
L’ultimo volo, acrilico su tela, cm 80×60